Добрый вечер всем. Санкт-Петербург на линии. Проверим связь. Отлично. Трансляция идёт. Начинаем? Да, я уже есть. Только нужно презентацию на полный экран. Вижу, что она не полная. Да, вроде есть небольшая задержка. Друзья, приветствую вас. Сегодня с вами Анна Симонова. Спасибо, что дождались начала эфира. Это важный эфир, который мы подготовили совместно с Русской академией дизайна и моей студии R Design. Я очень хочу, чтобы этот час-полтора, заложите ровно столько, вы не только вдохновились, но и поняли, куда мы движемся, зачем и, главное, как остаться в профессии дизайнера интерьера в двадцать шестом году, выйти на новый уровень, начать работать с новой нишей или расширить возможности. Расскажем о глобальных метатрендах, которые происходят в мире. У нас давно не было прямых эфиров, и я рада, что он проходит в такой замечательный день. Постараюсь, чтобы было максимально полезно. Итак, погнали. Главные тренды. Слово «тренд» мне никогда не нравилось, оно уже заезженное. Мы будем говорить скорее о метатрендах, которые влияют на рынок, отражаясь на выставках и других мероприятиях. Что нас ждёт? Поговорим, куда мы движемся, о секретах работы. Чем сейчас занимается моё бюро, чем занимаются дизайнеры интерьера вообще, куда направляется рынок. И, конечно, нас ждёт кризисный год, об этом говорят все. Мы постараемся обрести антихрупкость. Что это за термин и как его использовать в проектах и действиях. Расскажем, как сделать этот год высокодоходным. Думаю, у каждого стоит вопрос, как больше зарабатывать, ведь расходы растут, а доходы не всегда. Коротко обо мне. Меня зовут Анна Симонова, я основатель Русской Академии Дизайна, руководитель студии RAD Design. Это уже целая планета RAD. У нас три компании: Русская Академия Дизайна — онлайн-академия. Мы движемся, у меня уже четвёртый слайд. Антон, мне помогает Антон, он немного задерживается. Я возглавляю Русскую Академию Дизайна седьмой год. Она объединяет дизайнеров интерьера по всему миру. Обучение прошли более 60 тысяч учеников. Студия... Видны основные достижения, место в рейтингах. Но для нас главное — результаты наших учеников, потому что знания наших преподавателей, а их больше ста, — это всё практики, которые прямо сейчас создают потрясающие проекты: отели, рестораны, жилые интерьеры. Мы можем всё это посмотреть в коммерческих интерьерах. 18 лет назад я начала карьеру, и это даёт мне стойкость в профессии, потому что за 18 лет в стране было как минимум три кризиса. Как мне удалось остаться в профессии и нормально зарабатывать? Это, безусловно, тот новый термин, который мы сегодня разберём — антихрупкость. Были ошибки, взлёты и падения. Мне даже страшно, неужели прошло 18 лет. Эти ошибки стоили и репутации, и денег. Вот вы видите проект для итальянской компании Mapei. Это 1200 квадратных метров. На тот момент в профессии я была уже лет десять. Мы выиграли тендер — первый, который запомнила, потому что участвовали в очень разных тендерах. В этом победили и реализовали проект полностью. Приехала итальянская делегация и приняла его. Сейчас несколько слайдов, можно посмотреть. Это крупный центр, очень красивый, с внутренним двором, учебными классами, амфитеатрами, аудиториями. Антон листает презентацию, а я параллельно смотрю. Это переговорные, кабинеты директоров. Вот на этом слайде нужно затормозиться. Он показательный, потому что если говорим об ошибках, обратите внимание на него. Здесь вы видите большую конструкцию с надписью Mapei. Стойка делалась под заказ, как и многое в этом проекте. В коммерческих интерьерах, особенно офисных, больше готовой мебели, но в отелях и ресторанах почти всё заказное. Эта стойка была заказной. Моя студия тогда была небольшой, человек пять. Над проектом работали все: я, ещё один дизайнер, чертёжник, визуализатор. Мы очень быстро делали проект, вносили правки, и стройка была быстрой. Нужно было уследить за всем: 1200 квадратных метров, сложный проект, много акустических систем. Что, видите? Первый слайд. Почему нет слайдов? Это плохо. Друзья, сегодня презентация не пошла. Ничего страшного. Мне очень хочется, чтобы вы увидели проекты, о которых говорю, но главное не в этом. Пока Антон настраивает презентацию, ошибки дизайнеров. Вы работаете над разными проектами. Цена ошибки — всегда болезненная вещь. Во-первых, это деньги, во-вторых, репутация. Неизвестно, что стоит дороже, потому что репутацию, которую нарабатываешь годами, можно потерять. Потерять лицо в этом проекте было невозможно: информация о крупных косяках разносится моментально, у нас есть соцсети. Денежный аспект: заходя в крупные проекты, мы понимаем, что цена ошибки может быть в несколько миллионов, а в некоторых проектах — десятки миллионов. Понимая это, мы должны максимально подготовить себя с точки зрения проекта. Давайте к проекту. Пропустили всё. Да, вот здесь — учебный центр. Видно сейчас? Друзья, поставьте плюс, пожалуйста, что всё хорошо. Я очень хочу, чтобы вы видели презентацию, я готовила её с командой долго. Видно сейчас? Поставьте плюс, пожалуйста. Вижу плюсики. Отлично. Вот та самая стойка, о которой говорила. Мы её делали под заказ, и она довольно сложная. Мы её делали с тремя подрядчиками. Задача была удешевить конструкцию. Заказчик не один: сначала построили каркас, обшили его. Нижняя часть — из искусственного камня, верхняя — из гипсокартона, тоже для удешевления. Нужно было грамотно всё это состыковать. Делаем каркас — согласовываем, подписываем. Делаем гипсокартон — согласовываем, подписываем. Всё идеально. Делаем нижнюю часть из искусственного камня — всё прекрасно. Когда повесили подсветку Mapei в торец, я была счастлива: получилось круто. Восторг невероятный. И что вы думаете? Приезжает финальная сдача проекта, приезжают барные стулья, и мы понимаем, что вся стойка, потому что отсчитывали её от уровня потолка, а не пола, поднята на 200 см. То есть, когда садишься за барный стул, стойка вот здесь. В готовом объекте разобрать эту стойку невозможно. Стойка стоила несколько миллионов. Это просто мощнейший фокап. Что делать? Через неделю приедет европейская делегация. Представьте это состояние: разобрать невозможно, косяк, потому что неудобно сидеть. Варианты выхода из ситуации... Решение нашлось, все остались довольны. Но на тот момент я понимала: если переделывать, я заплачу сама за эту стойку несколько миллионов. Такие ситуации бывают. Вот видны различные ракурсы этой стойки. Это наши переговорные, кабинеты директоров. Там много интересного пространства. Не буду долго останавливаться, у нас много материала. Это конференц-зал, акустические потолки. С этим залом мы победили в международном проекте, ездили в Данию. Я часто рассказывала об этом на эфирах. На сегодняшний момент я возглавляю студию RAD Design. Студия обновлённая, потому что последние 16 лет она называлась «Анна Симонова Interior Studio». Обновление бренда — это вывод новой студии на рынок. Эту студию в таком названии пока никто не знает, но за ней стою я. Для меня это новый уровень игры. Выводишь новый бренд, показываешь в соцсетях, как его продвигаешь. Я говорю команде: «Ребята, это новый бренд». По факту я делаю то же, что и любой начинающий дизайнер, только с разницей: у меня есть знания, как делать бренды и проекты успешными в короткий период. У меня чёрный пояс по экстремально быстрым проектам, по подготовке, проведению, запускам. Я знаю, что такое достичь классного результата за короткий период. Именно этот подход я пропагандирую в академии и в студии. За этот год мы сделали мощный рывок, студии буквально год. Посмотрим дальше. Это наши проекты, их можно посмотреть на сайте rad-design.ru. О чём сегодня поговорим? Почему мы выбрали рынок HoReCa и почему студия, которой 18 лет и у которой большой поток желающих работать, выбирает узкую нишу HoReCa. Более того, мы сосредоточены на создании очень креативных и высокоуровневых проектов именно в этой нише. Это вызов для меня и команды. Мы идём в это осознанно, видим, как развивается ниша. Что такое HoReCa? Это аббревиатура от "Hotel, Restaurant, Cafe". Туда не относятся офисы. Туда относится SPA, потому что в отеле всегда есть SPA, и мы обучаем проектированию SPA — это отдельная сложная ниша. Мы сосредоточились на этом, это наш главный стимул. Почему? Потому что в HoReCa действительно можно реализовать самые смелые, сумасшедшие, самые сложные концепции и идеи. Представьте отель, где в лобби стоит жираф, выглядывающий на улицу. Где вы поставите жирафа? Чтобы понять, вспомните проекты дизайнера Ирины Глик. У неё на потолке висит горгона, смотрящая на вас — фантастическая история. Или проекты Юнами Грэ с рестораном под ателье. В каждом проекте есть невероятно крутая концепция, это большая смелость и огромный багаж знаний дизайнеров. Я считаю, HoReCa — это Эверест в профессии. К этому стоит стремиться, хотя бы раз попробовать сделать достаточное количество таких проектов, чтобы увидеть разницу. Второе — низкая конкуренция. Бюро и дизайнеров, работающих в этом сегменте, немного. Не потому, что нет заказов, а потому, что там есть определённые правила игры: как работать, как проектировать, как находить клиентов. Самое главное — нужно быть креативным, смелым и чётко чувствовать метатренды. Мы видим, что команды учатся у нас, чтобы понимать, что сейчас самое креативное в профессии. Разница: срок проектирования и реализации в жилых интерьерах намного длиннее, чем в коммерции, особенно в HoReCa. Аренда ресторана на патио стоит несколько миллионов. Если заведение не открывается через 2-3 месяца, его можно не открывать, потому что поглотит аренда, работа команды. Расходная часть плюс дизайн, реализация, закупки. Открытие среднего ресторана в Москве — бюджет около 150 млн. Вы часто делаете жилые объекты с таким бюджетом? Нечасто. Загородные виллы, дома свыше 1000 кв. м имеют такой бюджет и выше. В ресторане при 200-300 кв. м бюджет такой же. Ставки высоки. Если всё получается — успех ждёт всех. В жилых клиенты чаще хотят подешевле и побыстрее. В коммерции выбирают по другим критериям. Деньги важны, но здесь важна другая составляющая. В коммерческих интерьерах срок проектирования короткий. Деньги, которые вам платят, не растягиваются. Сделали ресторан быстро за 2-3 месяца, за месяц получили деньги. Квартиру делаете 2-3 месяца, реализацию дольше, надзор не всегда хорошо оплачивается. Всё происходит молниеносно, быстро, все устают. Но вы видите результат: ресторан, отели, SPA посещают люди. Можете отфотографировать, выставить, клиента привести и сказать: «Этот проект делала я». В жилых интерьерах это не всегда получается, и, к сожалению, не всегда удаётся опубликовать. Темпы роста: к 27-му году объём рынка достигнет 1 триллиона рублей. Это хорошие деньги. Какую долю из этого рынка вы хотите забрать? Напишите сейчас: «Я хочу из 1 триллиона рублей заработать столько-то». На HoReCa Education Day наши ученики смело сказали: «1 миллиард из этих денег я готов забрать». А на что потратите? Часть этих денег идёт на дизайн и реализацию. Компании проводят тендеры, ищут лучших, талантливых, креативных, обладающих знаниями. Ошибки тоже есть. Самое главное, что хочу сказать: свежие данные — 1200 номеров в России требуют реновации. Печально то, что наши санатории и отели в плачевном состоянии закроются через 8 лет, потому что не выдержат конкуренции. Рынок обновляется быстро, строится много новых отелей. Кто всё это будет делать? Где эти кадры? У нас кадровый голод, и это правда. Не хватает квалифицированных кадров в узких нишах. Это самые востребованные люди, у них всегда есть работа и заказы. Нужно правильно зайти в эту сферу. HoReCa — самый сложный и растущий бизнес в России. Здесь большие деньги, и это большой тренд, потому что это нацпроекты, туризм — национальные проекты. Вкладывают в развитие новых территорий. Вы сами видите, как развивается Камчатка, Байкал, Алтай, другие регионы. Инвестиции идут в регионы, там есть спрос, ищут таких дизайнеров. Я начинала свой путь в HoReCa. Мой первый крупный тендер для отеля был на Сретенском бульваре. Мы с другом-партнёром Мишей Есениным придумали концепцию «Бери-Ста». У Миши теперь своя студия, он преподаёт в академии. Мы сделали концепцию очень быстро: две недели на концепцию, презентацию, визуализацию, расчёт, базовые чертежи и комплектацию номера. Две недели на отель. Мы очень хотели попасть в отельную сферу, потому что эта ниша манит, там большие деньги, хорошие заказы, и мы понимали, что это большой тренд. Это было больше 10 лет назад, 9 лет назад. Мы делали концепцию «Береста». Можете посмотреть визуализации, номера, которые мы показывали. Дальше. Мы даже их посчитали. Мы победили в тендере. Нам сказали, что это крутой проект, потому что мы придумали смарт-концепцию. Там было лобби, которое вечером было лобби-баром, а днём, на следующем слайде, превращалось в конференц-зал. В отеле не было конференц-зала. Дизайном мы повысили спрос на отель. Когда проводится конференция, отель загружен теми, кто на неё приехал. Спрос на номера повышается. Мы показали технически, как разбираем бар, как увозим стулья. Они сказали: «Вау, ребята, супер! У вас куча ошибок в номерах, потому что мы делали первый отель». Поверьте, там куча номеров. Если посмотреть... Вернись, пожалуйста. Вот этот номер. Вот следующий слайд. Здесь ошибка: неправильная кровать. Такие кровати не ставят в отелях, там всегда сплинбоксы, они раздвигаются, у них есть нижняя юбка. Такие столики не ставят. Изголовья тоже не ставят. Всё, что около кровати, мы накосячили. Делали первый раз, думали, справимся с номером, как с жилым интерьером. Нет, там много законов и правил. Нам сказали: «Дизайн хороший, но все номера надо переделать». Мы поняли, что надо учиться дальше, чтобы делать круто. Мне понадобилось на это больше 10 лет. За эти 10 лет индустрия ушла вперёд. Я поняла: если бы был год, где бы мне всё подробно объяснили, и я бы поработала с тем, кто умеет, я бы зашла в эту нишу за год, а не за 10 лет. Это реалистично. Теперь о грустном. Следующий слайд — правда жизни. 2026 год прогнозируется как кризисный. Стройка эконом-сегмента заморожена. Клиентов больше не станет, они перераспределятся. Конкуренция в жилых интерьерах вырастет в несколько раз. Дизайнеров отучилось много на разных программах. В жилых конкуренция возрастёт в разы. Нужно выделяться. Выделяться чем? Сильными, яркими, смелыми концепциями и умением работать в команде. Другого выхода нет. Один в поле не воин, нужна команда. Тяжело, но справимся. Важнейший тренд номер один — женщина, как ни странно. Мировые трендсеттеры говорят о женщине. Женщина — главный тренд. Речь не о феминизме, не о лозунгах. Женщина хрупкая, антихрупкая. Концепция Насима Талеба, автора книги «Антихрупкость». Это сила противостояния внешнему давлению. Чем выше давление, тем эффективнее мы действуем, и под давлением появляются интересные решения. Мы с командой вдохновились этим термином. Меня вдохновляет женщина, у меня 80% команды — женщины. Мы взяли эту тему для нашей выставки на ВДНХ — «Антихрупкая: из хаоса в свет». Мы хотели представить стенд HoReCa. Это впервые на такой выставке стенд коммерческого интерьера HoReCa. Мы хотели показать сразу несколько основных трендов. Антихрупкость — это способность усиливаться под давлением и преобразовывать хаос в порядок. Наша философия основана на этом принципе. Антихрупкое — это новая форма жизни. Мир сейчас хаотичный, много давления и мыслей. Нужно быть одновременно гибким и стойким. Этому мы будем учиться ближайшее десятилетие. На стенде мы проводили перформансы, чтобы показать, как живёт это пространство, мультисенсорный подход. Влиять на гостя, создавать атмосферу. Были танцоры, флористические инсценировки. Те, кто был, надеюсь, вдохновились. Мы показали идеи. Сфера с внутренним металлическим стержнем. Мы искали форму, цвет, который покажет, как мы можем преобразовывать пространство. Наше пространство жило. Заходя на любую часть стенда, человек получал свои эмоции. Одна из модных профессий будущего — дизайнер эмоций. Это то, что делает дизайнер интерьеров HoReCa. Он создаёт то, что влияет на эмоции гостя. Мы можем управлять этими эмоциями, как в театре. Вызывать чувства, заставляющие задуматься, порадоваться, взгрустнуть, посмеяться. Мы поняли, какие материалы лежат в основе проектов, искали цвет. Вся выставка была красной, мы понимали, что красного избыток. Мы взяли глубокий синий цвет. Почему синий не может быть русским цветом, раз все привыкли к красному? Я вдохновлялась этим синим. Мы поняли, что сложные переходы синего в динамичном формате с иммерсивными переходами — это очень круто. Свет становится осью: он не освещает, а дышит, пульсирует, живёт. Синий — это энергия, в которой рождается пространство. Наш стенд был Т-образный, можно заходить с разных сторон. В центре — три капсулы для перерождения. Вдоль длинной части — женские мысли, сплетающиеся в единое целое. Антихрупкое — из хаоса в свет. Мы застраивали стенд 4 дня, было непросто. Были инсталляции, интерактивные системы, экраны, которые жили вместе с человеком. Это как экраны в ресторане «Красота» в Москве. Было много декораторских приёмов. На потолке были сшиты трубы, это переплетённые мысли. Мы купили гофру на Ozon и сплели потолок сами. Вот эти сплетённые мысли. 90 метров латекса. Изготовили три «колбасы» разного диаметра со специальным наполнителем — это была лаунж-зона, где сидели гости, общались, пили кофе, так как концепция была ресторан-бар. Эту зону полюбили все. Концепция взлетела, была яркой, неординарной, о ней написали все коллеги и СМИ. Концепцию дополняли нашими образами, специальной одеждой. Такую концепцию вряд ли реализовали бы в жилых интерьерах, если только клиент не очень смелый. А вот в баре, в ресторане можно оторваться по полной. У нас были светящиеся экраны — целая инсталляция, где с помощью искусственного интеллекта мы вплели модный тренд. Экраны жили вместе со столешницей, в которую тоже были встроены экраны. Человек заходил и проживал опыт. Первая капсула — в фольге, это был хаос. Вторая — перерождение. Третья, световая — чистая, прозрачная. Видно эту белую капсулу, где только свет и форма. Попадая в конце этих трёх капсул, человек видел переплетённые диваны, мысли. Все вдохновлялись. Стенд был на двух цветах: синий и белый — градиент от глубокого синего до максимально белого. Экраны оживали, женщина перерождалась на экране. Всё работало на то, чтобы гость погрузился в новую атмосферу. Влияли экраны, свет, цвет, запахи. Мы создавали пространство, в котором каждый мог почувствовать перерождение. Были нетривиальные решения. Заходить на стенд нужно было через прозрачные элементы, как в холодильную камеру. Все шли мимо, думали: «Что это у вас такое?». Вызывало интерес. Все стенды открыты, а мы закрылись. «Хотите почувствовать наш вайб и концепцию — заходите». У нас был зеркальный остров, где варили кофе, стояла кофейная станция с едой. Гости покупали, могли расположиться в любой части стенда. Много рождается креативно. Иногда управляемый хаос лучше. Мы показали хаотичность, но как мы ей управляем. Будущее за теми, кто умеет управлять хаосом. Это важнейшая часть для талантливых людей — создать собственную устойчивость благодаря новым знаниям, опыту, чтобы чувствовать себя смелее и увереннее. Уверенность — это внутренняя опора. Ты знаешь: если не справлюсь, поможет команда или я знаю, как это делать. Или ты проходишь 18 лет с кучей ошибок. Смелость — это смелость меня и команды, которая верит в меня и говорит: «Мы за любой кипиш, давайте делать». Я приглашаю только креативных дизайнеров, которые видят: «Вау, давайте пробовать». Вот с этой гофрой мы её спускали, решили не обрезать. Идея родилась в процессе: спустили сбоку на стенд, и все фотографировались у этих воздуховодов. HoReCa — это глобальный тренд в работе дизайнеров интерьера. Здесь тренируем навык управлять эмоциями гостя, понимать, как он будет двигаться, жить в этом пространстве. Многие, кто проектирует коммерческие интерьеры, говорят, что потом и в жилых интерьерах работают иначе. Основной тренд — упрощение. Обратите внимание, в этом стенде, помимо двух цветов, мы работали только фактурами: мягкий ковролин на полу, ткань на стенах, латексные диваны. Логотип минималистичный, не давил на гостей, им было комфортно. Вот как дети облюбовали этот диван. И цветовые инсталляции. Каждый, кто заходил, видел их на разном этапе. Это не просто LED-панели, это «живые стены» — ткань со специальной технологией за ней. Экраны на столе можно было двигать руками. Человек проживал опыт. Первая капсула — в фольге, хаос. Вторая — перерождение. Третья — чистая, прозрачная. В конце человек видел переплетённые диваны, мысли. Всех это вдохновляло. Стенд был на синем и белом цветах, градиент от глубокого синего до белого. Экраны оживали, женщина перерождалась на экране. Мы влияли экранами, светом, цветом, запахами. Хотелось, чтобы каждый почувствовал перерождение. Были нетривиальные решения. Заходить нужно было через прозрачные элементы, как в холодильную камеру. Все шли мимо, вызывало интерес. Мы закрылись, сказав: «Хотите почувствовать наш вайб — заходите». У нас был зеркальный остров, где варили кофе. Там была кофейная станция с едой. Гости покупали. Многое рождается креативно. Управляемый хаос — лучше. Мы показали хаотичность и как мы ею управляем. Будущее за теми, кто умеет управлять хаосом. Это важнейшая часть для талантливых людей — создать устойчивость благодаря новым знаниям, опыту, чтобы чувствовать себя смелее. Смелость — это опора на себя. Это моя команда, которая участвовала в реализации стенда. Они все выпускницы нашей Академии. Они проходили годовое обучение и делают потрясающие проекты. Лучший пиар-специалист Катя тоже в команде. Мы справились с амбициозной задачей. Нас заметили на выставке. Выставка удалась, мы попали в тренд. Делюсь с вами этим трендом. Используйте его в своих проектах. Подумайте, что такое новый синий цвет. Как говорит Илина Тутамышова, почему синий не может быть русским дизайн-кодом? Он здорово интегрируется с металлом, с белым, это минималистично. Давайте поговорим о втором тренде. Важнейший тренд — креативные индустрии. Это повестка в государстве, в инвестициях. Самые большие бюджеты в развитие профессий будущего. Я нашла статьи о профессиях будущего. Востребованными будут те, что рождаются под влиянием глобальных вызовов. Растёт внутренний туризм, и нам нужны все специалисты в индустрии гостеприимства: те, кто строит отели, управляет, проектирует. Безусловно, искусственный интеллект и экология. Посмотрим вторую статью. Классная профессия — бренд-менеджер пространства. Думаю, наши ученики и команда этим и занимаются. Дизайн в HoReCa — инструмент бизнеса. Мы создаём пространство, наполненное смыслом. Вы видели пространство «Антихрупкое» — это смысл, идея и её реализация. Сначала концепция, потом пространство, не наоборот. Мы не подбираем стулья или цвет. Сначала рождаем смысл, потом интерьер. За это я люблю коммерцию — в HoReCa мы смысловики. Мы рождаем бренды, идеи, легенды. Николай Киселёв, известный ресторатор, сказал, что выживут бары и рестораны с суперсильной концепцией и идеей. Я обожаю, что есть глубина смысла, что хотят делать не просто стены, а пространство, наполненное смыслом. Бренд-менеджер пространства — часть работы дизайнера интерьера HoReCa. Есть ещё разработчик туристических систем, режиссёр туров. Вы становитесь режиссёром пространства, режиссируете, как люди будут жить, что будут делать, что чувствовать. Я рада, что мы готовим таких специалистов. Профессия будущего в нашей сфере — дизайнер интерьеров HoReCa. Сюда входит работа со смыслами, пространством, брендом, нейросетями. Мы обучаем, как работать с нейросетями для быстрых концепций. Мы занимаемся этим 6 лет, согласовали обучение в Министерстве образования и выдаём дипломы. Посмотрите, какие все красавцы. Моя гордость. Защита проходила на реальном объекте, в СберУниверситете. Создавали проект отеля, ресторана и кафе. Эти специалисты получили полноценную профессию, обучались целый год и теперь владеют профессией будущего. Они вовремя заскочили, потому что спрос на таких специалистов будет только расти. Изменение профессий будущего — глобальный тренд. Если мы хотим обрести антихрупкость, понимаем, что нет заказов в жилых интерьерах, что взять из коммерции? Как бороться за более крупные проекты? Можно пойти работать в команду, ведь бюро, работающие с коммерцией, постоянно ищут дизайнеров в команду. Я могу сказать, где работают наши выпускники — кто-то на себя, кто-то в студию, кто-то создал своё бюро. Эти специалисты востребованы. Наши ученики работают с крупными проектами, такими как СберУниверситет, с объектами федерального значения. Формируют сильное портфолио, не просто теоретическое, а реальные объекты, реальные задачи. Поделюсь несколькими выпускниками. Маша Кодина — мой ведущий дизайнер студии RAD Design. Она окончила обучение год назад. У неё был опыт в ритейле, в Chanel, реализовывала бутики, пришла за опытом именно в HoReCa. Её первые проекты попали в финал. Маша молодец, благодаря ей мы реализовали стенд «Антихрупкая», она курировала всю команду. Концепция, которую она разработала, — большой метатренд: человекоцентричность. Об этом говорят крупные руководители. Бизнес думает в первую очередь о человеке, его потребностях, удобствах. Как я этому рада! Маша понимала, что в основе лежит человек, и ему нужно пространство для отдыха. Отель — место, где люди приходят спать, отдыхать. Мы должны создать для них суперкомфортное пространство. Мы проектировали отель для СберУниверситета, понимая, что гости будут уставшими. Эмоциональное восприятие пространства очень важно. Благодаря мультисенсорному подходу — опоре на четыре восприятия — эмоциональное восприятие, обоняние, слуховое и осязание. Обоняние: с ароматами. Недаром рестораны и отели стараются закладывать запах отеля. Дизайнеры участвуют в разработке парфюмерии. Слуховое восприятие: тихо или громко, какие звуки за окном. Мы должны помнить об этом, человек много слышит. Осязание — самое любимое. Говорят: «Вы тактильный». Мы хотим касаться предметов. Чувствуем: «Этот стол деревянный», «Стена гладкая». В ресторане мы касаемся стола, стула, дверной ручки. Мы закладываем это в концепции. На основе этого рождаются интерьеры. В HoReCa мы сначала придумываем концепцию, потом всю составляющую, и планировку делаем параллельно. Концепция и планировка — два важнейших столпа. Родился интерьер лобби. Кофе-поинты, минималистичные, стильные номера. Рынок пока не созрел к такому интерьеру, ближе к азиатской стилистике, которая в тренде. Маша делала это год назад, а сейчас это в тренде. Рынок придёт к этому через 2-3-5 лет. Если бы отель реализовывал это год назад, они попали бы в тренд извне. Следующая выпускница — Катя Лабанова, звездочка. Пришла с опытом жилых интерьеров, работала в общепите, пришла за опытом проектирования HoReCa. Её проекты тоже вышли в финал. Маша попала в бюро ведущим дизайнером, а Катя побеждает в премиях, активно ведёт соцсети. Стиль подачи сильно поменялся. Посмотрите, это проект для СберУниверситета, лобби, одно ТЗ, одна локация. Но как по-разному вы чувствуете тренды. В жилых мы ограничены требованиями клиента, а здесь всё про другое. Вот её видение номеров. При одном ТЗ — два разных проекта. Мы разрабатывали ресторан «Культура» для Сбера. Катя сделала его с русским дизайн-кодом. Этот проект она подала на конкурсы, он победил. Он визитная карточка её портфолио. Он добротный, мог появиться где угодно, смотрелся бы аутентично. Нина Колесникова из Сочи, талантливая дизайнер. После обучения создаёт интересный проект кафе, эксклюзивные рестораны. Её проекты, сделанные в рамках обучения, опубликовали в журнале «Собака.ру». Её проект кафе «Сливки Общества» очень современный и стильный. Проект ресторана для Сбера Фудтех — тоже футуристичный. Я считаю, наши выпускники — звёздочки рынка. Они раскрыли талант. И последний тренд: многие наши навыки уйдут в нейросети. Визуализировать она уже умеет, скоро будет чертить. Как остаться в рынке? Нейросеть не заменит, если вы станете тем, кто ею управляет, кто креативен. Нейросеть — всего лишь инструмент. Когда появился АвтоКАД, он нас не поглотил. Появился 3D Max — мы живы. Появилась нейросеть — она не поглотит, если вы постоянно развиваетесь. Эти ребята начинали с нуля, сейчас работают с крупными проектами. За год можно зайти в нишу, хотя она закрытая. Как монетизировать HoReCa? Покажем работу студии RAD Design. Сейчас реализуем проект апарт-отеля в центре Москвы с хорошим бюджетом и классными клиентами. Мы полностью описывали портрет клиента, как он будет жить, чем его привлечёт проект. Аренда больших апартаментов будет дорогой, поэтому нужен авторский эксклюзивный дизайн. Проектируем ли мы SPA-комплекс в загородном доме? Это тоже часть HoReCa. Это общественное пространство, его нужно уметь проектировать. Если знаешь, как делать интерьеры HoReCa, легче. Делаем ли рестораны в Подмосковье, Москве — даже при маленьком бюджете можно с помощью дизайна сделать заведение ярким, эффектным, успешным, потому что дизайн — инструмент бизнеса. Учим работать с балансом дизайна и бюджета. Что про деньги? Минимально плохой расклад: лобби отеля 380 кв. м в Грузии. Минимальная цена — 3000 за квадрат, так как за 2000 уже никто не работает. Минимально лобби вышло бы на 760 тысяч. Проектировали бы месяц-два. Лобби часто проектируется вместе с номерами. Лобби — лицо отеля. От того, насколько вы понимаете, как влияете на гостей, зависит, захотят ли они остаться. В холлах многих региональных отелей — провал. Люди быстрее хотят уехать. 1000 кв. м по 2000 рублей — 2 миллиона рублей. Авторский надзор — 150 тысяч в месяц. Срок реализации проекта 6–8 месяцев. Проект такого размера делаете 2–3 месяца. Визуализируете не всю площадь, а два-три типовых номера, лобби, коридорные зоны. Расчёт сложнее: лобби, номера, ресторан стоят по-разному. Заказчик сразу поймёт, работали вы в этой нише или нет. Есть пример коммерческого проекта на 6 миллионов. Проектирование дольше. Коммерческое предложение на 15 листов. Только расчёт занял неделю. Нужно было проанализировать все планы, 56 гектаров, кучу зданий. В HoReCa важно правильно посчитать изначально. Цифры пятилетней давности. Сейчас все проекты под NDA, не могу выдать стоимости. Но скажу: стоимости уже совершенно другие. Если начинать, то в таких ценах. У бюро, работающих в этой нише, стоимости выше. Вас выдаёт много факторов на этапе взаимодействия с клиентами. Вижу в чатах: «Девочки, как сделать кухню в ресторане?» Это показывает, что вы не знаете, что это должен делать технолог. Вы должны сказать ресторатору: «Я понимаю, как работает кухня, но лучше это сделает технолог». У нас преподаёт лучший технолог Роман Буников, проектировал все известные заведения Москвы. Деньги в дизайне HoReCa есть. Вопрос: хотите ли вы их и готовы ли работать в команде или создать свою? Над небольшими проектами справитесь сами. А на крупные нужна минимальная команда: чертёжник, визуализатор, сметчик. Поставьте плюс, кто хотел бы зарабатывать в этой сфере. Про NDA. В любом проекте, даже в жилом, некорректно выдавать стоимости без указания клиентов. Считаю, что успешны те, кто действует, ставит цели и оказывается в нужное время в нужном месте. Это сочетание факторов: хочу, знаю, чего хочу, и буду двигаться. Эти люди добиваются всего. Бывает, у клиента в жилом проекте свой бизнес, и он просит сделать коммерческий. Или наоборот, вы делаете коммерцию, а он просит сделать загородный дом. Возможность двигаться между рынками работает. Кто работает в коммерции, начинает проектировать с концепции, а потом переносит этот подход в жилые интерьеры. Говорю клиентам: «Мы спроектируем ваш дом как лучший отель в мире». Какой ваш любимый отель? По отелям я «выуживаю» вкус клиентов, мне не нужны картинки в Pinterest. Если я знаю ваши любимые отели, референс собран. Я могу гарантировать, что спроектируем не хуже. Это высокая планка. Кризис — новые возможности, шанс совершить прорыв. Пока другие замирают в панике, ищут, как выйти в новую нишу, а вы обретаете устойчивость за счёт новых знаний. Новые знания дают веру в себя, устойчивость. В нише коммерции, особенно в HoReCa, люди готовы платить. Они хотят видеть специалиста, который понимает, как сделать пространство, приносящее им деньги. Какие навыки необходимы дизайнеру интерьера в HoReCa? Первое: умение находить клиентов и вести переговоры. Другие каналы продаж, другие конференции, тендеры. Мы подготовили отдельный блок — MBA для дизайнеров, соберём список тендеров, компаний, подрядчиков. Нужны договора, юрлица, самозанятые, ИП, ООО. Главная тенденция — выход из теневого бизнеса. Грамотное проектирование заведений: концепции, комплектации, рабочая документация, бренд-стратегия, дизайн эмоций. Знание и понимание работы бизнеса: как двигается персонал, как взаимодействуют шеф-повара, хостес. Вы должны знать даже, сколько времени уходит на уборку номера в отеле. Отели борются за стерильную чистоту. Когда вы понимаете это, вы по-другому проектируете тумбу и светильник, зная, что уборщица его разобьёт, когда будет протирать пыль. Есть помощники: чертёжники, визуализаторы. Учим делегированию. Методика создания интерьерной концепции. Позволяет быстро рождать идеи, не на образах из Pinterest, а на основе глобальной идеи. Умение быстро комплектовать объекты, считать на тендерах. Номер считаете быстро, а предложение на 1000 кв. м — неделю. В HoReCa нельзя считать по цене за квадрат для всего отеля. Аналитический ум: анализ локации, ЦА, клиента, потоков. Стрессоустойчивость, позитивный настрой. Это гостеприимство. И амбиции. В HoReCa нужно идти с амбициями или прокачивать их там. Сейчас у вас выбор: самостоятельно изучать или делать это с командой экспертов. Я бы многое отдала, чтобы тогда не ездить в Италию на короткую программу по HoReCa. Комплексно, сжато, в таком объёме нигде не дают. Поверьте, нигде. У нас 460 часов практики на реальных объектах и много крутых экспертов. Я считаю, что дизайнер интерьеров HoReCa повлияет на работу дизайнеров жилых интерьеров. То, как проектируют коммерцию, будут проектировать и жильё, потому что нам нужно пространство, которое будет нас успокаивать, радовать. Создавать жилой интерьер по принципу отеля — это другой уровень, другие возможности. Почему самостоятельный путь дольше? Нет системы. Главное, что мы сформировали за 6 лет, — система работы в интерьерах HoReCa: как проектировать, преподносить, продавать, находить клиентов. Это пошаговая инструкция. У нас сильное портфолио, ученики им гордятся. Сформировалось сообщество выпускников, которые взаимодействуют. Кто будет обучать? Важен практический опыт здесь и сейчас, сформированный за последние минимум 10–15 лет. Преподаватели — специалисты, которые делают успешные заведения в HoReCa, с опытом от 15 лет. Их больше тридцати. Команда кураторов — это выпускники академии, практикующие дизайнеры. Они знают, что такое учиться в RAD, знают, что бывает больно, тяжело, но и радостно. Мы не создаём плюшевых условий, мы максимально приближаем обучение к реальности. Надя Литовка, старший куратор, выступала о том, как культура и интерьер влияют на успех бизнеса. Обучение проходит в три этапа, три семестра, как в институте. На каждый семестр — отдельный проект: отель, кафе, ресторан. В феврале стартуют отели. Изучаем планировки, мопы, требования к отелям, комплектации, правила проектирования, концепции. В мае — модуль кафе: маркетинг, брендирование, проектирование, надзор. В сентябре — завершающий модуль — рестораны: взаимодействие с ресторатором, коммерческие предложения. Трижды проходите похожую программу с разными проектами. За год — три собственных проекта в команде наставников. Предлагаем три формата участия. Набор ведётся, группа соберётся быстро, спрос колоссальный. Базовый формат — слушатель, нет обратной связи. Все лекции доступны. Оптимальный формат — полноценная работа с обратной связью от наставников и кураторов. Разбирают почти всё по максимуму. Пакет Элит — то же самое, но ваши работы разбираю я. Мой разбор — это «волшебный пендель от Анны Симоновой». Возьму всего пять участников. Специальные условия сегодня — скидка 20%, больше никогда не будет. Эти условия для тех, кто записан в лист ожидания. Нажимайте кнопку под трансляцией, чтобы оставить заявку на любой пакет. Наши менеджеры сориентируют. Группа всего 50 участников. Нам нужны те, кому это действительно важно, кто ждал. 20% скидки и рассрочка на 18 месяцев. С рассрочкой это доступный формат. Вы получаете знания и опыт, которые меняют вас как специалиста, делают высококонкурентными. Я уверена, скоро дипломы RAD будут котироваться. Мы продвигаем профессию среди отельеров, рестораторов. Специалиста будут выбирать по принципу: «А вы учились в RAD на HoReCa?». Три пакета участия, выбирайте удобный. Доступ к общему чату у всех одинаковый. Главное отличие — количество обратной связи. Элит — моё персональное сопровождение. Буду рада с вами поработать. Есть специальные условия для дизайн-бюро, которые хотят обучить сотрудников. Команда до трёх-четырёх участников. Страх — это нормально, им нужно научиться управлять, чтобы он работал на вас. Не замирайте, двигайтесь вперёд. Если чувствуете застой, делайте что-то, что вас пересобирает. Обучение — лучшее. Я сама учусь на Executive MBA, это дорогое обучение. Я делаю это принципиально, чтобы стать антихрупкой и увереннее. Посмотрите, что говорят ученики: большой рост, много полезных заданий, работа в бешеном темпе. Хвалят преподавателей. Ниша закрыта, но пора растить следующее поколение. Дружественная атмосфера в чате. Студия из Сургута училась несколько лет назад, смотрю их проекты, они меняют рынок. Выбор за вами. Человек, который приходит за знаниями, получит их. Мы знаем, что профессия востребована. Оставляйте заявку, мы свяжемся, проконсультируем, поможем заполнить анкету. Есть вступительная анкета, на программе некоторым отказываем, советуем другое. Оставление заявки — первый шаг к новому. Подводя итог: деньги в HoReCa есть, потребность в специалистах есть. Не хватает квалифицированных специалистов, которые создают дизайн, помогающий бизнесу, а не губящий его. Желаю, чтобы 26-й год стал прорывным. Будьте смелыми, яркими, креативными. Мы вас поддержим. Анна Симонова создала этот проект для вас. Если есть вопросы, с удовольствием отвечу. Что такое тендер от отеля? Открытый — вывешивается на площадках, например, Сбера. Закрытый — отельная компания проводит среди своих. На Хорика Education Day генеральный директор сети отелей «Родина» приглашала наших учеников в свои тендеры. Срок проектирования отеля — полгода-год, в зависимости от стадии строительства. Валерия, надо быть добрее к людям. Мария просит помочь отправить заявку. Ребята, помогите. Про барную стойку. Было два варианта. Либо подиум, либо удлинить ноги барных стульев. Подиум — беда, это небезбарьерная среда. Я удлинила ноги на стульях, заказала новые, более высокие. На 10 см. Сделала подножку, чтобы удобно садиться. Кресло сделала ёмкое, удобное. Стойку опустить было невозможно, каркас был сварной. Пришлось поднять стулья и быстро выйти из ситуации. За стулья заплатила. Друзья, благодарю за участие. Надеюсь, было полезно. Видим заявки. Вы сделали правильный шаг навстречу новой профессии. До встречи в новых эфирах от Русской академии дизайна.